Inspiration fra Naturen
Min primære inspirationskilde er naturen. Jeg søger ikke at gengive et konkret landskab eller et bestemt sted, men arbejder i stedet med at skabe en personlig og abstrakt fortolkning gennem struktur og farve. For mig er naturen et middel – ikke et mål i sig selv. Jeg maler ikke nødvendigvis det, jeg ser foran mig, men snarere det, jeg har set, og det, som har sat spor i min hukommelse.
Abstraktion og Erindring
Landskabet fungerer som et arkiv af erindringer, hvilket Dorthe Nors har udtrykt på fornem vis. Mine værker opstår i et spændingsfelt mellem det bevidste og det ubevidste; maleprocessen handler om at turde give slip og lade sig føre. Man må slippe kontrollen og samtidig instruere billedets udvikling i én og samme bevægelse.
Atelieret som Laboratorium
Mit atelier fungerer som et slags laboratorium for visuel alkymi. Her opstår farverne, når andre forsvinder – præcis som når solen flytter sig hen over landskabet, eller et blad vendes i vinden. Lag på lag bygges lyset op i maleriet. Denne proces skaber en dynamik, hvor farverne hele tiden ændrer sig og påvirker hinanden.
Perception og Relativitet
Farver er relative, de opstår i samspil med nabofarverne. På samme måde er oplevelsen af det færdige værk også relativ og afhænger af beskuerens egne erfaringer, viden og situation. Hvert menneske bringer sine egne erindringer og associationer med sig, når de betragter et maleri.
Kommunikation gennem Maleriet
At male er for mig et forsøg på at kommunikere både bevidst og ubevidst. Jeg ønsker, at mine værker aktiverer beskuerens tanker og skaber en behagelig, men også let foruroligende tilstedeværelse. Det er mit håb, at malerierne fremkalder forskellige associationer hos den enkelte og åbner op for refleksion.
Pia Andersen
Januar 2026